美术到底是个什么东西？作为美术教师就得先期明确这个学科的定义，更应该明白其内在核心的本质。
美术，是以一定的物质材料，塑造可视的平面或立体形象，以反映客观世界和表达对客观世界的感受的一种艺术形式。美国美术教育家科汉和盖纳都称之为“另外一种语言。”，这就是说美术其本质是一种语言形式，用以表达作者的思想观念和感知觉体验的一种语言活动。
孩子在一种进入状态的情况下，通常会手舞足蹈，自言自语。那是他们在为自己的画笔表达而添油加醋，这样的情形过后，他们内在心灵会获得一种极大的宣泄与满足。
作为孩子，他们有自己认知世界的方式，他们有着一种成人看来“啼笑皆非”的认知与感受。这种认知与感受有他们自己直觉的，当然也有成人激发与引导的。
如此说来，美术就是把自己要说的“话”用画笔下的形象说出来。从文字语言表达的词汇来看，归类为名词、动词、形容词。那么美术同样需要用形象（名词），动态（动词），感受与情感体验（形容词），通过合理的组织或者建构，来描绘表达自己的认知与情感。画与话同音，依此来触类理解，美术并不只是为了画一个具体的某个形象或者事物，这个具体的形象或事物并不重要，而是如何让孩子恰到好处地表达出这个“动词”甚至形容词。
在美术中有抽象一说，简单的字面理解就知道，它被剥离了形象，那么剥离形象之后，那还能做什么呢？当然就只有形以外的东西了。形以外的东西就只有感受了。因此，美术老师不能为孩子的形象描绘的浅表目标而孜孜以求，并且这对于孩子来说，其实是最大的障碍与折磨。往往那些把思维放在表述感受上的孩子，我们会发现，他从来不会说，“老师，我不会画。”因此，我们教学的中心是如何让孩子能真切地感受到事物内在的独特感受，那么孩子的表现与表达也就深入下去了。总结起来，我们老师该做的是：
1、感受了解不同年龄儿童最真切的生活触点
2、确立选择合适的表现主题
3、明确表现主题的动词与形容词目标
4、引导刺激孩子的表现冲动
5、选择提供最恰当的表现手段与材料
6、剩下的就是老师的眼光判断孩子的起始了。